High School Beeldende Kunsten

Algemene kunst

General Art-studenten ervaren zorgvuldig een breed scala aan projecten met een verscheidenheid aan media. Tekenen, schilderen, grafiek en keramiek zijn enkele van de media waarmee studenten werken, waardoor studenten een voorproefje krijgen van artistieke velden die verder worden verkend in toekomstige HC-kunstcursussen.

tekening

Leerlingen tekenen worden aangemoedigd om langzamer te gaan, goed te kijken en te beseffen dat er veel manieren zijn om een ​​getekende markering op een pagina tot leven te laten komen. Gebruikte media zijn onder meer potlood, kleurpotlood, Oost-Indische inkt, houtskool, collage, krijt, oliepastel, enz. De leerlingen maken tekeningen op basis van observatie, foto's en verbeeldingskracht. Onderwerpen variëren van stilleven tot portret tot abstractie op onze zoektocht om werken te ontdekken met compositorische inventiviteit, sterke lijnkwaliteit en oppervlakterijkdom.

vezels

Studenten in deze cursus ervaren vezels als een medium voor creatieve expressie en design. Ze maken 3D-vezelsculpturen, stoffencollages, leren verschillende handsteken, ervaren weven, proberen fototransferprocessen uit en kijken naar het werk van hedendaagse vezelkunstenaars. We zijn getuige van de prachtige kwaliteit die vezels hebben om te verbinden terwijl we stoffen, draden, papier, pulp...

Schilderwerk

In Schilderen verkennen leerlingen de grondbeginselen van kleur, kleurmenging, vorm, ruimte, textuur, licht en compositie, terwijl ze op zoek zijn naar inventieve manieren om hun individuele ideeën en uitdrukkingen een visuele vorm te geven. Studenten werken voornamelijk in acryl terwijl we een verscheidenheid aan schilders, basisschildertechnieken, stijlen en bewegingen verkennen.

Beeldhouwkunst en keramiek

Deze les legt de nadruk op hands-on werken met een verscheidenheid aan sculpturale materialen, waaronder klei, hout, papier, gips, draad en gevonden voorwerpen. Projecten dagen leerlingen uit om verschillende artistieke problemen visueel "op te lossen" met 3D "oplossingen", terwijl ze leren om dingen samen te voegen, na te denken over, te kijken naar en te reageren op kunstwerken "in de ronde". Hoe kun je een plat materiaal dimensionaal maken? Hoe zou je meerdere objecten kunnen creëren om orde te scheppen in chaos? Waarom is negatieve ruimte belangrijk in 3D-werk? Studenten reageren visueel op dergelijke vragen terwijl ze op zoek gaan naar inventieve sculpturale vormen.

Geavanceerd 2D: verkenningen in tekenen en schilderen

In Advanced 2D verkennen leerlingen een verscheidenheid aan studioproblemen en technieken die zijn ontworpen om hun begrip van het expressieve potentieel van tekenen en schilderen uit te breiden. Projecten schetsen vanuit het leven, het landschap en elkaar, waarbij materialen op zowel traditionele als niet-traditionele manieren worden gebruikt, en evolueren van directe dagelijkse opdrachten die zijn ontworpen om stijl en proces op te rekken tot het hoogtepunt van een reeks zelfgestuurde werken. Studenten kijken ook naar tekeningen en schilderijen, bezoeken een galerij en bespreken hun werk, waarbij ze zich voortdurend bewust zijn van het creëren binnen de gemeenschap.

College Tekening

College Drawing is een jaarlange geavanceerde tekencursus die is geaccrediteerd door de Calvin University. Studenten verkennen en bevorderen fundamentele tekenvaardigheden in observerend tekenen, onderzoeken en ervaren hedendaagse tekenpraktijken, ontwikkelen een actieve schetsboekgewoonte en creëren een oeuvre. Studenten kunnen ervoor kiezen om zich dubbel in te schrijven bij Calvin College om Calvin University-credits te ontvangen voor ARTS 250.

Geavanceerde plaatsingskunst

AP Art is een cursus van een jaar die is ontworpen voor studenten die klaar zijn om intensief te creëren met andere serieuze studentenkunstenaars, en om een ​​portfolio van ongeveer 15-20 hoogwaardige kunstwerken te produceren die persoonlijke artistieke interesses en sterke punten onderzoeken en uitbreiden. Studenten stellen aan het einde van de cursus een georganiseerd portfoliopakket samen met digitale foto's en artiestenverklaringen. Studenten voltooien ook verschillende kunstwerken en opdrachten in de zomer.

Digitaal Adobe-ontwerp

Dit is een inleidende cursus voor de Adobe-productsuite, waaronder Adobe Photoshop (beeldmanipulatie, bitmapafbeeldingen), Adobe Illustrator (logo-creatie, vectorafbeeldingen), Adobe InDesign (lay-outontwerp) en Adobe Flash (animatie). Studenten maken een webportfolio van hun projecten en leren industriële technieken om hun producten te professionaliseren.

Multimediacreaties

Studenten in Multimedia Creations verkennen webdesign, geavanceerde videotechnieken, audiocreatie/-manipulatie, game- en app-ontwerp, animatie en 3D-animatie. Producten omvatten een steekproef van Google Sites, Final Cut Pro, Adobe Premiere, Adobe After Effects, GarageBand, Audacity, AutoDesk Maya, Source Filmmaker, Minecraft API, ZBrush, Mudbox, Unreal Engine en Unity. Studenten maken een webportfolio van hun projecten.

Filmproductie I

Deze les wordt gegeven in een workshopmodel en richt zich op de basisprincipes van verhalen vertellen, belichting, schieten en geluid, en elke film richt zich op een andere filmtechniek of -vaardigheid. We bekijken filmfragmenten voor analyse van de verhaalstructuur, camerahoeken, montagesequenties en andere filmtechnieken.

Filmproductie II

Film II-studenten volgen de klas naast Film I-studenten, maar worden gepusht om filmvaardigheden verder te ontwikkelen. Studenten worden aangemoedigd om hun eigen filmideeën te pitchen en deze te voltooien. Het doel van deze les is dat studenten hun filmvaardigheden verbeteren, een groter gevoel voor verhalen ontwikkelen en beginnen met het opbouwen van een portfolio van hun werk.

Grafisch ontwerp

Grafisch ontwerp legt de verbinding tussen inhoud en creativiteit en bevordert sterkere visuele communicatieve vaardigheden gedurende de hele lesperiode. Studenten leren hoe ze visueel gecodeerde informatie kunnen ontleden, presenteren en creëren via een verscheidenheid aan 2D-media, waaronder typografie, paginalay-out, webdesign en andere 2D-media. Studenten gebruiken Adobe Photoshop en InDesign en laten zien hoe de twee samenwerken om sterkere lay-outs te maken voor verschillende media.

Fotografie

Studenten werken met de camera en artistieke principes terwijl ze leren hoe de artistieke praktijk van bestudeerde fotografen groeit vanuit hun overtuigingen in hoe fotografie werkt en hun algemene opvattingen over hun wereld. Studenten worden aangemoedigd om positief en kritisch om te gaan met de fotografen die zijn bestudeerd in het 'hoe' en 'waarom' van hun fotografische praktijk.

Fotojournalistiek/Jaarboek

Studenten maken het HCHS-jaarboek, terwijl ze leren over de componenten van een artistiek en gedenkwaardig jaarboek: paginalay-out en -ontwerp, fotografie en Adobe Photoshop, Adobe InDesign en journalistiek schrijven.